Iwamiya Takeji : A Japanese Book

Takeji IWAMIYA (1920-1989)

is a renowned, Kansai-based photographer, one of Nakaji YASUI's assistants in the 1930s, an army photographer in Manchuria in 1940-41, turned freelance in 1946, influenced by Ken DOMON in the 1950s, then awarded numerous times while his own photo studio had growing success, and among his most famous assistants are Seiryu INOUE and Daido MORIYAMA.
He is best known for his striking depiction of Sado island (1962 / 1977) and for his stylish representations of traditional Japanese cities, temples, gardens & craftsworks, mainly through his contributions to Tankosha / Tankoshinsha's fine collection, and through beautiful, carefully designed, deluxe photobooks of his own.
Iwamiya belongs to a rare breed of photographers in Japan, at first close to a social-realism and striking monochrome contrasts, that grew into a balanced aesthetic recording of traditional landscapes, arts & crafts — from toy-making or stone-carving to architecture — that bears the mark of a strong formal interest to color masses and shapes, and of a great care to the inner architecture of the picture.
A personal favorite.

*

IWAMIYA Takeji (1920-1989)

est un photographe renommé basé dans le Kansaï, l'un des assistants de YASUI Nakaji dans les années 1930, photographe pour l'armée en Madchourie en 1940-41, free-lance à partir de 1946, influencé par DOMON Ken dans les années 1950, qui remporta de nombreux prix alors que son propre studio photo connut un succès grandissant, et parmi ses plus célèbres assistants se trouvent INOUE Seiryu et MORIYAMA Daido.
Il est le plus connu pour les impressionnantes photos de l'île de Sado (1962 / 1977) et pour ses représentations stylées des villes, temples, jardins et artisanats japonais traditionnels, principalement à travers ses contributions à l'excellente collection de Tankosha / Tankoshinsha, et à travers ses volumes de photographies, superbes, luxueux, réalisés avec soin.
Iwamiya appartient à une race peu courante de photographes, au départ proches d'un social-réalisme et de contrastes monochromes saisissants, qui évoluèrent vers un enregistrement esthétique, équilibré, de des paysages, arts et artisanats traditionnels — du jouet de bois ou de la statue de pierre à l'architecture — qui porte la marque d'un intérêt formel puissant aux correspondances des couleurs et des formes, et d'une grande attention à l'architecture intérieure de l'image.
Un favori personnel.

Further info: Fuji Film Museum, Wikipedia.

*

Links to the detailed descriptions of the books :
Liens vers les descriptions détaillées des livres :